从贾宝玉题联受到的启示
（辽宁 国元令）《红楼梦》中的贾宝玉有过多次写作经历，最为成功的，大概是第十七回中的“试才题对额”。虽然所作对联仅有四副，但可谓情境相洽，对仗工稳，托意深婉，韵味悠长。细细揣摩，会对今天的楹联创作有所启示。我们先对宝玉之作进行简略分析。
绕堤柳借三篙翠；
隔岸花分一脉香。
此联题于沁芳亭。这里“佳木茏葱，奇花闪烁，一带清流，从花木深处曲折泻于石隙之下……俯而视之，清溪泻雪，石磴穿云，白玉为栏，环抱池沿，石桥三港，兽面衔吐”。
沁芳亭便坐落于这里的一桥之上。联中“柳”对“花”，“借”对“分”，“翠”对“香”，“绕堤”对“隔岸”，“三篙”对“一脉”，对仗工稳，天衣无缝。“三篙”，从深度说水，极言水深。水深则清澈涵碧，使得堤上柳树增添了秀色。“绕堤柳借三篙翠”，虽然表面上说“柳”，实质上表现的是水。“隔岸花分一脉香”，极言水的流动。“一脉”，从溪流的形状说水。岸上花团锦簇，芬芳馥郁；溪中碧水微澜，流深涵香。仿佛溪流已然分得两岸花儿的香气，整条水流均有香味。题沁芳亭，未露“沁芳”二字；通篇写水，但不着“水痕”，尤显炼句修辞之高妙。
宝鼎茶闲烟尚绿；
幽窗棋罢指犹凉。
此联题于后来林黛玉所居潇湘馆。这里“一带粉垣，里面数楹修舍，有千百竿翠竹掩映”，凸显的是竹子主题。
“宝鼎茶闲烟尚绿”中的“宝鼎”，指煮茶的鼎炉。茶沸热时，日光透过竹影的照射，烟中似有绿色；“幽窗棋罢指犹凉”，是说在一片竹林中下棋，即使在火热的夏季，也会感觉到一袭寒凉。联中以“茶闲”“棋罢”之情境，突出新竹的鲜绿幽香。翠竹掩映，所以鼎吐绿烟；浓荫生凉，所以纤指犹冷。十四字没有明写竹子，但是竹子的色彩、寒意、幽深、恬静全部跃然纸上。
稻香村为大观园中一景，这里“一带黄泥筑就矮墙，墙头皆用稻茎掩护。有几百株杏花，如喷火蒸霞一般。里面数楹茅屋。外面却是桑、槿、柘，各色树枝新条，随其曲折，编就两溜青篱。篱外山坡之下，有一土井，旁有桔槔辘轳之属。下面分畦列亩，佳蔬菜花，漫然无际。”贾宝玉为此处题写的联语为：
新涨绿添浣葛处；
好云香护采芹人。
上句从田庄背山临水写来。“绿添”，是指新春之水不断上涨增加，是写景。“浣”，洗濯。“葛”，蔓生植物，多生于山间，煮取它的纤维，在流水中捶洗干净后，可以织布制衣。“浣葛处”，明写景，暗喻人。
下句暗喻元春，身为贵妃，如祥云庇护着贾家之读书人。“好云”，指云能生色，又兼喻“喷火蒸霞一般”的杏花，所以说“香护”。“芹”，指水芹菜，多长于水边。《诗经·鲁颂·泮水》：“思乐泮水，薄采其芹。”泮水，泮宫之水。后人把考中秀才入学为生员，叫作“入泮”或“采芹”。所以“采芹人”，指的是读书人。此句与上一句字面上说的是村野人的事，切所题之景，而出典则又“入于应制之例”，且同用《诗经》语。写山、水、杏花诸景，而不着“山”“水”“杏”等字，乃写作技巧之讲究。
众人来到后来薛宝钗所居蘅芜苑，这里“一株花木也无。只见许多异草，或有牵藤的，或有引蔓的，或垂山巅，或穿石隙，甚至垂檐绕柱，萦砌盘阶，或如翠飘飘，或如金绳盘屈，或实若丹砂，或花如金桂，味芬所馥，非花香可比……”在两卿客吟出对联后，宝玉题写一联：
吟成豆蔻才犹艳；
睡足酴醾梦亦香。
“吟成”一句，是说吟成杜牧那样的豆蔻诗后，才思依然蓬勃。唐代诗人杜牧《赠别》诗：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。”豆蔻，指草豆蔻，春天开花，密集成穗状花序。花初生时，卷于嫩叶中，俗称含胎花，以喻少女。“睡足”一句，因修辞技巧而兼两层意思：一是花枝软垂无力像睡梦沉酣；二是人在花气中睡梦香甜。“酴醾”，蔷薇科植物，春末开花。上句的意思是，写诗去歌颂豆蔻的美，写完以后其诗才都有鲜艳的色彩；夏天午睡正酣，忽被一阵花香惊醒，好像连梦也都带有香气。
宝玉所撰四联，至少给我们这样几点启示，撰写对联一定要注意做到：
一要切题。切题，就是对联创作中要尽量做到切人、切时、切地、切事、切景、切己。首先要切合“题”围，所写的内容尽在话题的涵盖之中；其次是切中“题”旨，不偏题，不跑题，体现并切中“命题”意图。也就是说，要“见什么人说什么话，到什么山唱什么歌”，有强烈的针对性。
贾政所带卿客的联作“麝兰芳霭斜阳院；杜若香飘明月洲”“三径香风飘玉蕙；一庭明月照金兰”就是犯了不切的毛病。正如宝玉所言，“此处并没有‘兰麝’‘明月’‘州渚’之类”，如此写来，有生搬硬套之嫌，更兼“斜阳”亦有“颓丧”之感。
二要工巧。工，就是工整。所谓工整，即工稳、细致、整齐。一副对联，必须是字句相等，词性相同，平仄相谐，句式相仿，要完全符合或基本符合对联的本质特征和创作规律。
巧，就是巧妙、灵巧。《说文解字》释为“工巧，饰也。像人有规矩也。”朱锴曰：“为巧必遵规矩、法度，然后为工。”简单地说，就是要“精巧凝练”。要以寥寥数字表达无穷的丰富思想、感情和意象，在构思、布局、炼字、遣词、造句上精心调配，达到言近旨远，字字珠玑。
惜墨如金，巧琢细雕，“冗繁削尽留清瘦”，楹联才能“工”；字斟句酌，反复推敲，“日间挥写夜间思”，楹联才能“巧”。具体地说，就是要辨别判定准备使用的每一个词汇的含义、容量、分寸、色彩、声响等，反复揣摩其表达意旨是否准确，抒情状物是否生动，节奏旋律是否和谐，形象意态是否鲜明，情绪感染是否到位。而挥“字”如土，则是联作不“工”不“巧”的症结所在。
三要含蓄。含蓄是一种“意在言外，含而不露”的艺术风格。从某种意义上，相当于国画中的“留白”，是要给读者留出思索和品味的余地。
含蓄的精妙在于“不著一字，尽显风流”。就是联语中不正面涉及描写对象，而是通过其他方法将对象的精神特质表现得淋漓尽致。正所谓“言下未尝毕露，其情则已跃然。”宝玉写水不著“水”，写竹不露“竹”，就是含蓄手法的具体体现。
四要精短。楹联是文学的轻骑兵，以精短见长。宝玉写的全是七言联，《红楼梦》中还有很多精品对联也是七言。如“芙蓉影破归兰桨；菱藕香深写竹桥” “世事洞明皆学问；人情练达即文章” “玉在椟中求善价；钗在奁中待时飞”等等。
对联，特别是春联，一定要写得精短。试想有人在门上贴了多字春联，又有几人能耐着性子去读完呢？如果是五言或者是七言，人们赏读时一目了然，尽享春联带来的意趣与享受。现在有一种不大好的风气，对联越写越长，字数越来越多，读起来简直就像没有词牌的词，这是有违对联的本质特征的。从实际应用的效果来看，对联还是要写得精短才好。
